ЖЕНЩИНЫ В НЬЮ-ЙОРКЕ

624. РАЙНЕР ВЕРНЕР ФАССБИНДЕР, «ЖЕНЩИНЫ В НЬЮ-ЙОРКЕ», 1977
29.04.2017, суббота, 09:52

На вертушку я поставил Incredible String Band — такая музыка, должно быть, способствует пищеварению, однако мне проверить это не удастся — ночью я, борясь с плохим настроением, во все глаза смотрел «Женщины в Нью-Йорке» и ничегошеньки не ел и даже сейчас не позавтракал, зато плохое настроение победил. Это телеспектакль. То есть Фассбиндер ставил все это в театре, а потом решил и на пленке запечатлеть, добавив пару-тройку киношных ходов. Фишка в том, что здесь нет мужчин, только бабы. (Вы сейчас поймете, отчего я так вульгарно выражаюсь.) Ну ладно, коротенько расскажу о своих впечатлениях.

Показана компания респектабельных дам. Они играют в карты и отпускают шпильки. Сплетничают. Потом самая стервозная (ее блестяще играет Маргит Карстенсен) делится сплетней: одной из подружек изменяет муж. Тут же составляют план, как бы сообщить об этом подружке. Делают это отнюдь не из благих намерений, а чтобы побольнее уколоть, да и вообще нефиг ей пребывать в счастливом неведении. План удается. Подружка в шоке, у нее рушится все. Впоследствии что-то рушится и у остальных товарок и все потому, что они сами, без мужчин заваривают кашу и творят гадости.

Да уж. Женщины без мужчин на многое способны. Сумеют горы свернуть, если надо. Это одна из идей фильма. Другая заключается в том, что дружбы между женщинами не бывает. Но это ладно, об этом с определенной долей аккуратности многие говорят, не только Фассбиндер. Но наш Фассбиндер идет еще дальше. Не только дружбы не существует, заявляет он, но и нейтралитета тоже. А есть лишь вражда, замаскированная под хорошие манеры. От этого становится жутко, но ведь не мы это придумали, а жестокий Фассбиндер.

А все из-за мужиков. Здесь если кто-то разводится, то остальные от радости чуть из трусов не выпрыгивают. Мужики представляют наивысшую ценность. Самое страшное — и об этом говорится прямым текстом — потерять мужика и не сберечь семью. И вот разрушением отношений и промышляют добрые женщины. При этом усердно рожают и все такое. Но подложить свинью подруге — дело святое. А еще они трещат без умолку; словом, ведут себя совсем уж некрасиво.

К сожалению, в русском переводе фильм доступен только с субтитрами. Субтитров очень много, на экран смотреть не успеваешь. А тут много мимики и шикарных мизансцен. Но все равно оторваться от этой вакханалии трудно. Так устроен Фассбиндер — неинтересно снимать он не умел.

http://fembot2.livejournal.com/368308.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

ТРАВА, ОКРАШЕННАЯ В КРАСНЫЙ ЦВЕТ

ТЕКСТ ДЛЯ ТЕМАТИЧЕСКОЙ КИНОРУЛЕТКИ №10 http://altereos.livejournal.com/199748.html?mode=reply#add_comment

618. РИККАРДО ГИОНЕ, «ТРАВА, ОКРАШЕННАЯ В КРАСНЫЙ ЦВЕТ», 1973
05.04.2017, среда, 13:35

Когда-то я смотрел интервью с шикарной женщиной Эдвидж Фенек, которая на всяческих джалло собаку съела, — интересующиеся могут найти это интервью в одной из раздач фильма «Убальда, обнаженная и жаркая» на Рутрекере — так вот, в этом интервью Фенек сказала примерно следующее (за точность не ручаюсь): «70-е в Италии были чудесным временем для ищущих режиссеров. Они могли снимать джалло, а могли — веселые комедии». Парадокс заключается в том, что ничего, кроме джалло и легких эротических комедий, итальянские середняки снимать не могли — эти жанры заполонили все. Мастера типа Ризи, Моничелли (я уж не говорю о Феллини и Пазолини) делали действительно то, что хотели. А вот люди вроде Серджо Мартино так и метались между триллерами и эротикой. Ну еще фильмы про каннибалов были для самых отвязных. Во второй половине 60-х итальянцы повально клепали спагетти-вестерны, но в 70-е времена изменились. (Этот абзац я нарочно сделал далеко не бесспорным, чтобы уважаемые жж-знатоки смогли меня осадить и сказать: Ты не прав.))))

Ну ладно, теперь о фильме. Вот экспозиция. По дорогам Италии разъезжает крутой мэн на тачке и подбирает народ из низших социальных слоев. Проститутка, цыганка, алкоголик и пара возлюбленных хиппи с гитарой. Куда потом делась цыганка, я так и не понял, но в итоге крутой мэн привез на некую виллу всех перечисленных, кроме нее. На вилле живут муж и жена. Муж — чудак-профессор в огромном галстуке-бабаочке. Жена — нордическая блондинка с холодными глазами, единственная из всех женских персонажей, кто не предстал перед зрителем голышом. Муж изобретает каких-то роботов. Кроме того, супруги экспортируют вино — до такой степени красное, что тут же в голову лезет мысль: уж не кровь ли это?

Здесь почти нет зловещей атмосферы. Все как-то буднично и без огонька. Народ тусуется на вилле, ни о чем не подозревая. Муж всё делает роботов, но об их предназначении невозможно ничего понять ровно до того момента, когда он пускает самого большого робота в дело, а случается это минут за десять до финального титра «конец». Никто никого не боится, и всем хорошо. Это экспозиция. Да, еще следует упомянуть о полицейском, который ведет расследование и бродит по всяким кабакам с целью узнать, как добраться до той самой виллы.

Снято всё халтурно и не шибко изобретательно. Концовка чересчур вычурная и в чем-то абсурдная. Но элементарно не хватает изящества для того, чтобы назвать фильм значительной работой в области черного юмора и сюрреализма.

Радуют две вещи: девушки и музыка. Музыка очень хороша, вся такая хипповская, композитор Тео Узуэлли (это имя ни о чем мне не говорит). Плюс еще нордическая жена всю дорогу слушает Вагнера. Вроде бы Вагнер должен сгущать краски, но краски отчего-то не сгущаются. Что касается девушек, то все симпатяги и на них приятно смотреть. Больше смотреть здесь не на что, а причин восхищаться замысловатым сюжетом нет. Во всех отношениях проходное кино. Кстати, название с сюжетом никак не связано.

http://fembot2.livejournal.com/363718.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

НАЗОЙЛИВЫЙ ПОЛИЦЕЙСКИЙ

614. КЛОД ШАБРОЛЬ, «НАЗОЙЛИВЫЙ ПОЛИЦЕЙСКИЙ», 1985
25.03.2017, суббота, 09:28

Клод Шаброль умеет делать так: он показывает маленький городок и четыре-пять его обитателей. И вот мы уже начинаем смекать, что за нравы царят в этом городишке. Шабролю не нужно показывать толпу горожан, он ограничивается малым. И всегда так хитро выходит, что эти самые нравы вроде бы и не работают на сюжет (а сюжеты у Шаброля почти всегда изощренные), однако ж атмосферу обеспечивают. Ну это как хорошая приправа к изысканному блюду, без нее фильмы Шаброля тускнеют. Фильм «Назойливый полицейский» вроде и не самая большая удача Шаброля, а все же смотреть занятно. Это вообще-то детектив, снятый по какому-то роману. Мне, кстати, не очень нравится, когда детективы ставят по романам — интереснее смотреть фильмы с оригинальными сценариями. Но во французском кино сплошь и рядом литературные первоисточники. Это один из очень немногих недостатков, коим грешит французское кино.

Еще я очень люблю актрису Стефан Одран (она здесь играет, как и во многих других фильмах Шаброля). Я восхищаюсь ее смелостью, которая заключается в том, что ей не жалко хреново выглядеть. Вообще ее амплуа это красотки. В 1985 она легко могла такую красотку сыграть. А тут — старуха на инвалидной коляске, вдобавок еще и выжившая из ума. Зато роль выиграшная. Но красота принесена на алтарь искусства.

Сюжет же вот каков: живет мать-инвалид с сынком, который работает на почте, в уютном, но ветхом домишке. У них еще и участок есть. На землю хотят наложить лапу трое городских богатеев. Они наезжают на мать с сыном. А те уперлись: не хотят отдавать дом с участком, и все. Вернее, это мать не хочет, потому что живет воспоминаниями о муже, который ее когда-то бросил, а дом ей этими воспоминаниями и дорог. И вот в городке случаются две странные смерти. И вот выныривает тот самый назойливый полицейский, заявленный в названии.

Ну этот ведет свою игру. У него свои представления о морали. И так хитро эти представления закручиваются, когда он начинает докучать всем своими драконовскими методами, что на свет божий начинают лезть такие грешки, о которых в начале просмотра ни один зритель не догадывался.

Здесь, помимо прочего, играет некая Полин Ляфон, которая изрядно меня порадовала своим непосредственным обаянием. Довольно симпатичная девушка. В предложенной истории у нее свое место, и с задачей она справляется хорошо. Но, увы, я ничего не знаю про эту милашку, а гуглить лень.

Вообще, что касается меня, то я просмотрел все это с огромным интересом, потому что Шаброля всей душой люблю и стараюсь по мере возможности его фильмы поглядывать. Кстати, самый любимый его фильм у меня это «Мясник», снятый задолго до «Назойливого полицейского». И вот там Стефан Одран предстает перед нами во всем своем великолепии. Но мне-то не дает покоя другое: в свое время я настрочил про «Мясника» несколько абзацев, и теперь не могу их без слез перечитывать. Хреново вышло, что уж говорить. Так у меня выходит, что на самые любимые фильмы пишу коряво. Но ничего, не беда, как в старину русский мужик говаривал.

http://fembot2.livejournal.com/360906.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

ПЛЮМБУМ, ИЛИ ОПАСНАЯ ИГРА

610. ВАДИМ АБДРАШИТОВ, «ПЛЮМБУМ, ИЛИ ОПАСНАЯ ИГРА», 1986
13.03.2016, понедельник, 21:52

Над этим фильмом чрезвычайно интересно размышлять. Интерпретации так и лезут в голову. Есть и радикальная интерпретация (не помню, кто первым ее озвучил) — «Плюмбум, или Опасная игра» это фильм о Сатане. Вот так, ни много, ни мало. Дескать, Руслан Чутко это Сатана; все, что он делает, оборачивается злом, а тут еще его непомерная гордыня (за которую Сатана и был низвергнут); она превращает Руслана во Врага рода человеческого.

А я думаю так. Это, скорее, не о Сатане, а о том, насколько опасно фанатичное служение идее. Неважно, какой. Вот Руслан Чутко служит добру. Он, если придет охота пошутить, за мир и любовь. Нет, серьезно. На земле должна царить любовь, но этому мешают различные вредные элементы типа жуликов и бомжей. Так за чем же дело стало? Нужно очищать от них землю. Сам Руслан еще мал, но у него есть надежные друзья — менты. Вернее, так: он набивается к ментам в друзья. он им делом доказывает, что чего-то стоит. И дела у Руслана идут. Правда, оборачивается все скрежетом зубовным.

Показателен эпизод, в котором Руслан чинит допрос собственному отцу. Это уже ни в какие ворота не лезет. Это свинство. Оно, конечно, его в школе научили тому, что Павлик Морозов герой, но надо же и меру знать. Руслан не знает. Он вообще не слишком способен просчитать ситуацию. Вот там мужика его взрослой подруги посадили в тюрьму, а он приходит в ужас. Пытается убедить кого-то, что он не виноват. Конечно, не он виноват, а фанатизм, с которым он пытается творить добро. Вот до чего доводят идеи.

И вдобавок ко всему есть у Руслана больная мозоль, которая не дает ему покоя и которая в итоге приводит к тому самому финалу, коим завершается фильм. Отнюдь не железный человек наш Руслан. А чтобы бороться за добро, хорошо бы быть малость покрепче. Человеческий фактор многих подкашивает, и Руслану не миновать того же.

Если угодно, фильм можно рассматривать и как пародию на кино о разного рода героях, которые упрямо идут к своей цели. В таком случае Руслан становится объектом зрительских насмешек. Вот только до этого дело никогда не доходит; уж больно пронзительную и печальную историю придумали Александр Миндадзе и Вадим Абдрашитов.

http://fembot2.livejournal.com/356229.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

СЕКСКАЗКА

595. ЕЛЕНА НИКОЛАЕВА, «СЕКСКАЗКА», 1991
30.01.2016, понедельник, 23:17

Вот мне интересно: нынешняя молодежь знакома с рассказом Григоровича «Гуттаперчевый мальчик»? Вопрос праздный, я поместил его в зачин чисто ради смеха. Вообще-то мне пофиг, я и сам этот рассказ не очень люблю. Вот еще: сейчас я слушаю Игги Попа. Он тоже гуттаперчевый. Посмотрите, как он извивается на сцене — из него вышел бы неплохой акробат. Ладно, прекращаю пороть чушь (или только начинаю?).

Фильм Елены Николаевой «СекСказка» снят с нешуточной претензией, чуть ли не с претензией на то, чтобы создать собственный киноязык. Изобретательно, короче, все снято, да и смонтировано тоже. Повсюду мелькают часы, струится дым, откидываются балдахины на постели, актрисы не ходят, а гарцуют, в кадре появляется несколько напыщенных физиономий. Вот такой вот киноязык. А вышло скучно. Но зато эротика! Да еще с нетривиальным сюжетом (это по рассказу Набокова): Дьявол в обличье красивой женщины заключает пари с неприкаянным парнишкой. Сейчас, сейчас, изложу суть этого пари.

В общем, Дьявол приглашает парнишку в ресторанчик и предлагает ему до двенадцати ночи разбить сердца всех тех женщин, каких он захочет. Женщина должна сказать «да», тогда это парнишке засчитывается, спать с женщинами при этом не обязательно, хотя и это не возбраняется. Суть в том, что количество покоренных женщин должно быть нечетным. Такое вот пустяшное условие. Ну и парнишка смекает, что достаточно соблазнить одну (а этого ему за глаза и за уши хватит) и он перехитрит Дьявола. Он еще молодой, он не знает, что когда танцуешь с Дьяволом, нужно слушать музыку.

Что здесь интересного? Дьявола играет Людмила Гурченко. Я думаю, что на т а к у ю роль она согласилась с большой радостью. Еще бы! — актриса самого высокого пошиба играет Врага рода человеческого. Тут есть, где разгуляться. И, пожалуй, гулянием Гурченко по рисунку роли достоинства фильма и ограничиваются. Но этого хватает с лихвой, потому что интересно ведь, как Гурченко играет Сатану. Я в основном за этим и наблюдал. Особенно интересен ее смех, начинающийся как хихиканье и плавно переходящий в орлиный клекот.

Парнишку играет Сергей Жигунов, но звезд с неба он не хватает. Жигунов как Жигунов. Красивый, статный и в сущности никакой.

Теперь об эротике. Я уже писал где-то, что перестроечное и постперестроечное время было благодатным для откровенных фильмов в СССР и СНГ. Однако ж канон не выработался, и эротика постепенно сошла на нет; хороших отечественных фильмов в этом жанре единицы. А Елена Николаева снимает эротику скупо. Есть среди эрорежиссеров и такой подход. То есть половый акт мы показываем, но лакомые женские части тела умело скрываем за тенями, простынями и монтажными ножницами. Ну ради приличия пару раз возьмем крупным планом груди. Вот такая вот эротика, опять-таки работающая на киноязык, пусть и невнятный.

А в целом любопытно. Я мимо этого фильма никак пройти не мог, ибо помнил о нем и в детстве какие-то куски по телевизору видел. Теперь по телевизору такого не покажут, зато у нас интернет есть. И то хорошо, и то дело.

http://fembot2.livejournal.com/343985.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

ТВОЙ ПОРОК — ЗАПЕРТАЯ КОМНАТА, А КЛЮЧ У МЕНЯ ОДНОГО

592. СЕРДЖИО МАРТИНО, «ТВОЙ ПОРОК — ЗАПЕРТАЯ КОМНАТА, А КЛЮЧ У МЕНЯ ОДНОГО», 1972
20.01.2017, пятница, 07:45

Брумми-брулль! Между тем я так и не выяснил, какого рода слово «джалло» — мужского или среднего. Стыдно, честное слово; другие продвинутые блогеры давно про то знают. Ну да не беда, как в старину русский мужик говаривал. Зато я вновь пишу о своей любимице — Эдвидж Фенек, в кою влюблен с тех пор, как однажды совершенно случайно увидел ее в телевизоре. (Тоже в джалло, но в другом.) Ладно, расскажу о том, что заметил сегодня, пересматривая фильм, который видел когда-то давно. И по традиции врублю хорошую музычку (на польский манер ставим ударение на букву «ы»). Это у меня Сантана с его дебютным альбомом заливается.

Ну джалло как джалло. Маньяк убивает девушек. Как водится, вычислить его довольно непросто (и для зрителя, и для глупых полицейских, которые здесь присутствуют). Еще здесь довольно нетривиальная концовка, весьма отталкивающего свойства. В общем, есть, куда глаз уронить.

Вот герои, например, интересные. В центре внимания опустившийся писатель-алкоголик. Да, ничего не скажешь, колоритный персонаж. Такому надо быть главой мафиозного клана, не меньше. Мужественное волевое лицо, к тому же очень неприветливое, и очень тяжелый взгляд. Брутальный типчик. Но из наших, из интеллигенции. Когда-то строчил книги, когда-то преподавал в школе, да и сейчас почитывает литературные новинки… Алкоголь его сгубил. Он, хоть и интеллигент, а любит мутить кутерьму. Собирает в своем очень нехилом доме толпу хиппи и устраивает попойки. Тут уж не обходится без стриптиза и прочих потех. Хороший дядька.

Его жена очень худа. В смысле, что почти анорексичка. Наш интеллигент ее всячески унижает и изводит своим черным котом. Да-да, один из главных персонажей здесь это черный котяра, которого жена очень не любит и боится. Кличка ему Сатана. И в общем-то, он соответствует.

Ну а прелестница Эдвидж Фенек на сей раз вышла из привычного образа, который эксплуатировала в многих джалло. Она разбитная племянница и не прочь пошалить с тем, кто подвернется под руку. Вспомним, что в прочих джалло она играла забитую жертву, которая вскрикивала от вида собственной тени. Вот в комедиях она почти всегда была бедовой. А тут она бедовая в джалло. Но это и хорошо, приятно смотреть на веселую Эдвидж Фенек; впрочем, на нее любую смотреть приятно.

В общих чертах дело выглядит именно так. Лишь о главном я умолчал — о зловещем сюжете. Кое-кто огребет по самое не хочу. Ну это вы сами увидите, коль охота придет. И, кстати, здесь еще играет вездесущий Иван Рассимов. Какой же джалло без него?

http://fembot2.livejournal.com/341682.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

БЕЗУМНЫЙ СЕКС

584. ДИНО РИЗИ, «БЕЗУМНЫЙ СЕКС», 1973
01.01.2017, воскресенье, 02:19

На протяжении трех лет я соблюдал одну хорошую традицию. Каждый Новый год я писал рецензию на какой-нибудь фильм Леонида Гайдая. Я считал это вполне уместным, ибо для меня Гайдай — самый новогодний из всех режиссеров. (А вовсе не Рязанов!) Таким манером я настрочил текст про «Ивана Васильевича», текст про «Бриллиантовую руку» и текст про «Деловых людей». Но ближе к сегодняшнему празднику я понял, что нового Гайдая уже не потяну. Рецензии стали даваться труднее, и я на традицию плюнул.

В качестве примера расскажу, как легко все было, ну вот, два года назад. Новогоднюю ночь я отсидел за столом, выпивая много алкоголя. Домочадцы под утро разошлись спать, а я забрался в свою берлогу (это я так комнату свою называю) и ощутил приступы похмелья. Но что мне два года назад было похмелье! Это сейчас оно меня пугает, потому-то я и бросил пить, а тогда еще я был ого-го. И я не лег спать. Игнорируя боль в голове и изжогу, я взял да и посмотрел в тысячный раз «Бриллиантовую руку». И не отходя от кассы настрочил что-то по этому поводу. И тут же выложил в сеть.

Сейчас первое января, полтретьего ночи. Собственно, я допишу абзац и пойду за стол к домочадцам есть карпа. Сегодня я выбрал легкую эротическую комедию Дино Ризи «Безумный секс». Мне еще предстоит ее посмотреть, и следующий абзац я начну только после просмотра. А вот когда это случится — мне не дано предугадать. Скажу лишь, что лень-матушка снова маячит перед носом.

Ну вот, сейчас опять-таки первое января, но уж ночь кончилась, день на исходе, наступает вечер — пять часов. Фильм «Безумный секс» это киноальманах, состоящий из новелл. В каждой из них играют Лаура Антонелли и Джанкарло Джаннини. Это их своеобразный бенефис. Пройдет три года и они сыграют уже не в комедии, а в драме Лукино Висконти «Невинный». Не исключено (а скорее всего так и есть), что Висконти перед съемками посмотрел разухабистый фильм Дино Ризи и решил, что сия пара очень даже подойдет для серьезных ролей.

Что касается рецензируемой картины, то смотреть ее весело, а на прекрасную Лауру Антонелли смотреть еще и приятно. Собственно, ради нее я этот просмотр и затеял. Что сказать еще? Каждая новелла представляет собой остроумный (или глупый — от этого итальянские режиссеры застрахованы не были) скетч. Антонелли и Джаннини играют самых разных персонажей, и их персонажи попадают в самые разные ситуации.

Вот, к примеру, новелла под названием «Свадебное путешествие». Перед нами молодожены, причем муж определенно сексуально озабоченный тип. Они едут в Венецию, и муж настолько нетерпелив, что готов оприходовать женушку уже в поезде. Потом они уединяются в гостиничном номере, и вот тут-то муж терпит оглушительное фиаско. Проходит время, положение лучше не становится. И вдруг жена путем логических умозаключений приходит к выводу, что муж что-то может только тогда, когда находится в транспорте. Тут же пара перемещается из постели в лифт, и… Не шибко оригинально, зато забавно.

Разумеется, фильм не лишен социального подтекста, хотя комедийная составляющая преобладает. В общем, все оторвались по полной, за что им и спасибо, поскольку после новогодней ночи лучшего зрелища и не придумаешь. С Новым годом, друзья! будем смотреть хорошее кино!

http://fembot2.livejournal.com/336753.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

БЕРЕНИКА

580. ЭРИК РОМЕР, «БЕРЕНИКА», 1954
21.12.2016, среда, 00:58

«Печаль многосложна. И многострадальность человеческая необъятна. Она обходит землю, склоняясь, подобно радуге, за ширь горизонта, и обличья ее так же изменчивы, как переливы радуги; столь же непреложен каждый из ее тонов в отдельности, но смежные, сливаясь, как в радуге, становятся неразличимыми, переходят друг в друга, склоняясь за ширь горизонта, как радуга!»

Эдгар Аллан По, «Береника», 1835 (Перевод В. Неделина)

Что, туманный пассаж? Эдгар По других не держит. Это вполне в духе романтизма — то, о чем можно сказать в двух словах, растянуть на абзац да еще и приплести щемящие сердце сравнения. А между тем в настоящее время я провожу свой досуг за томиком Эдгара По. Это чудесные минуты! По не устаревает, он дарит удовольствие и пищу для воображения. Ну и порой пугает.

«Береника» это новелла о маньяке. Вернее, так: о маньяке-романтике. Автору важнее грезы и чаяния своего героя, нежели его преступные наклонности. Впрочем, тут одно перетекает в другое. Герой очарован, влюблен, удручен и ужасен. А что же Эрик Ромер? Как он интерпретировал продирающую до дрожи историю о книжном затворнике, который сотворил такое, что, вероятно, в 1835 году немало чувствительных дам упало в обморок, а вот в наше время сим злодейством уже никого не удивишь, ибо искусство движется вперед семимильными шагами.

Ромер с самого начала показывает нам психически неуравновешенного человека. (Кстати, он сам его и играет.) Пограничное состояние, в котором пребывает герой обрисовано несколькими штрихами: бесконечное курение сигарет; наморщенный лоб, из под которого на зрителя глядят безумные глаза; длинная несуразная фигура и — самое главное — сутулость. Эта сутулость для Ромера верный признак того, что в персонаже есть нечто демоническое. Мы слышим закадровый текст (в фильме, как и в новелле, нет ни единого диалога), с помощью которого герой объясняет свое помешательство. Но по существу текст не нужен; нам и так ясно, что перед нами исчадие ада. Герой сколь угодно долго может говорить о своих наклонностях, однако его выдают не слова, а внешний вид. Или вот еще — в жаркую погоду он расхаживает в пальто. Ему все время зябко, как вампиру.

Ромер вводит в свою нетленку персонажа, которого не было в новелле. Это девочка двенадцати-тринадцати лет; скорее всего, родная сестра Береники. А сама Береника, этот ангел с ослепительной улыбкой и черными как смоль волосами, приходится преступнику кузиной. Так вот. Зачем в фильме появляется девочка-подросток? У меня есть только одна догадка. Уж не бесенок ли это, который провоцирует героя на помешательство? Вполне вероятно. В одном из кадров она надевает маску какого-то животного (идентифицировать его сложно из-за нечеткого изображения). И все бы ничего, но эта маска — маска с рогами.

Готическая атмосфера новеллы передана очень точно. Пусть действие перенесено на сто с лишком лет вперед — это ничего. Особняк вполне может заменить дворец. Зато кабинет (или библиотека?) в точности такие же, какими их рисует воображение. И вместо электрических лампочек свечи. И вот в этой обстановке и разыгрывается изощренная трагедия, которая могла родиться лишь в мозгу гениального меланхолика — Эдгара Аллана По. А фильм, между прочим, короткометражный — двадцать одна минута.

http://fembot2.livejournal.com/333995.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

ЖИТИЕ И ВОЗНЕСЕНИЕ ЮРАСЯ БРАТЧИКА

578. ВЛАДИМИР БЫЧКОВ, СЕРГЕЙ СКВОРЦОВ, «ЖИТИЕ И ВОЗНЕСЕНИЕ ЮРАСЯ БРАТЧИКА», 1967
15.12.2016, четверг, 07:41

С этим фильмом путаница. «Житие и вознесение Юрася Братчика» поставлен по роману белорусского классика Владимира Короткевича «Христос приземлился в Гродно». Однако ж Википедия говорит, что до того как написать роман, Короткевич написал сценарий. А сценарий по своему духу сильно рознится с романом. Роман трагичен и пронзителен. Сценарий поэтичен и весел. Но это еще ладно. Фильм почти сразу же положили на полку и изрезали до неузнаваемости. При этом упоминается, что нетронутую копию успел купить Ватикан. И где эта копия? То, что сегодня лежит на трекере, это восстановленный по крупицам фильм, озвученный на русский язык (изначально он был снят на белорусском). В общем, первоначальный вариант сейчас недоступен. Но что есть, то есть.

Я хорошо помню роман «Христос приземлился в Гродно». Он выходил в 2006 году на русском языке, при этом утверждалось, что перевод с белорусского сделан впервые, что опять таки противоречит информации в интернете. Тема, которую выбрал Короткевич, не могла в далекие 60-е оставить равнодушными цензоров, потому что писатель создал роман об Иисусе Христе и его апостолах. Такие вещи в СССР не проходили. Впрочем, Короткевич говорил не об истинном Христе, а о лицедее, который со своей компанией поначалу веселил народ, а потом его всюду начали принимать за Христа; он же внезапно обнаружил, что умеет творить чудеса.

Разумеется, Короткевич писал об угнетенном народе, который обрел в лице новоявленного самозванца надежду и силу. Перед нами Белая Русь XVI века. Люди страдают под гнетом священников, к тому же повсюду распространились голод и нищета.

И вот появляется Иисус. Это переодетый бродяга и скоморох Юрась Братчик. С ним апостолы, с ним Божья сила, с ним спасение. Получается, что Братчик становится народным мессией. Он умудряется и накормить, и утешить словом, и даже отразить набег татар. Авторы намекают, что он действительно ведом Богом. И все равно подобная трактовка освободительного движения на Белой Руси оказалась неприемлемой для цензоров. Потому что так уж повелось в советской исторической литературе, что лидер должен быть атеистом. За примерами далеко ходить не надо — вспомним «Насреддина» Леонида Соловьева.

Авторы фильма пытались это дело сгладить как могли. Они намеренно снимали чуть ли не лубок. С лубка и спрос невелик, думали они, однако просчитались, поскольку делать Христа главным героем какой бы то не было картины было невозможно априори.

Однако к счастью все оказалось не зря. Фильм получился дерзким и очень необычным по киноязыку. Если говорить совсем грубо, то перед нами поэтическое кино 60-х. В роли Юрася Братчика Лев Дуров. Маска Христа ему очень идет. И совершенно бесподобна музыка Олега Каравайчука. Композитор прекрасно понял смелый замысел. В общем, пусть копия и искалечена — дух истинного кино из нее высадить не удалось. Ну и хорошо.

http://fembot2.livejournal.com/331615.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...

ЗВЕЗДА И СМЕРТЬ ХОАКИНА МУРЬЕТЫ

575. ВЛАДИМИР ГРАММАТИКОВ, «ЗВЕЗДА И СМЕРТЬ ХОАКИНА МУРЬЕТЫ», 1982
07.12.2016, среда, 06:40

«Я твоя свобода, я твоя звезда, на устах горячих чистая вода…» Вот сейчас слушал эту песню, и слезы на глаза навернулись. Пронзительная песня! Это Жанна Рождественская поет, а текст написал Павел Грушко, мой однофамилец. Ну и музыку Алексей Рыбников, хотя, честно говоря, «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» не лучшая его рок-опера. Не «Приключения Буратино», прямо скажем. А я в детстве сколько не искал произведений о Хоакине Мурьете Пабло Неруды, так ничего и не нашел и до сих пор не знаю, что из себя представляет изначальный текст. Я вообще не большой охотник до Пабло Неруды, если честно. Но я заговорил о детстве. Почему? Потому что снова у нас пойдет разговор о щемящих душу воспоминаниях.

1984 год, мне пять лет. На выходные я приехал к бабушке и дедушке (сейчас я нахожусь в той же квартире, бабушки и дедушки давно нет в живых). И вот я поужинал, а спать ложиться еще рано. Бабушка говорит: «Хочешь пластинку послушать?» А у них была эта пластинка — «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты». Двойной альбом. Я взял его в руки, и оформление мне очень понравилось. Сплошь черепа, даже лошадиный череп был. И я стал слушать.

Музыка была бодрая. Она меня завела. Я начал скакать по кровати. Потом заиграла песня изнасилованной Терезы. Вот тут-то у меня настроение и испортилось. Стало очень грустно. Полный облом. Нельзя в такие веселые пластинки вставлять такие дикие песни. Но ничего, я свое отпрыгал. На пластинке было напечатано изложение сюжета. Чуваки из Чили поплыли в Калифорнию мыть золото, а там повздорили с рейнджерами. Я твердо запомнил это слово: «рейнджеры». Я вообще заинтересовался всей этой историей. Хоакин Мурьета. Я рассказывал о нем всем ребятам во дворе, но никто не знал, кто это такой. Мне это казалось недопустимым. Неучи! Такого классного чувака не знают. В общем, я заболел этой рок-оперой.

И вот идем мы с дедушкой и бабушкой по проспекту Науки. А там кинотеатр «Современник». Я лениво посмотрел на него и не поверил своим глазам. Афиша! «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты»! Это было просто чудо. Это был единственный раз в моей жизни, когда заветная мечта стала реальностью! «Бабушка! — закричал я. — Давайте сходим!» Бабушка прореагировала флегматично. «Разумеется, сходим. Почему бы и не сходить?» Мы тут же зашли в кассу и купили три билета — мне, дедушке и бабушке. И через пару дней я уже сидел с ними в зале и с придыханием ждал начала. И всецело насладился показанным. Больше всех впечатлила Смерть в исполнении Филиппенко.

Ну вот, примерно так. Я пересматривал фильм года два назад. Той магии уже не было. Но вот эти детские воспоминания мне очень дороги. И песня про свободу и звезду тоже. Примерно так.

Кстати, Павел Грушко в качестве поэта-песенника гораздо лучше Юрия Энтина, которого я почему-то очень не люблю, сам не знаю, за что.

http://fembot2.livejournal.com/329065.html

хорошоплохо (никто еще не проголосовал)
Loading...Loading...