http://eot-nsk.livejournal.com/291171.html

70-летний вдовец Бен Уитакер обнаруживает, что выход на пенсию — еще не конец. Пользуясь случаем, он становится старшим стажером в интернет-магазине модной одежды под руководством Джулс Остин.

Отличная актерская игра. Если смотреть отдельные моменты сценария - тоже отлично. Но при этом нет никакой четкой картинки, потому что как раз в фильме нет конфликта. Вроде что-то и происходит - но об этом забываешь, едва начинаются титры.
И да, видела я таких руководителей как Джулс. Через два года у них все летит ко всем чертям, и дело прогорает)))

Королевская битва

На необитаемом острове 42 подростка будут 3 дня безжалостно уничтожать друг друга, чтобы победить. Только одному игроку разрешено вернуться на большую землю живым.

Да-да, японский прообраз всяких "Голодных игр". Ничего не могу сказать по поводу фильма, потому что японский менталитет все-таки очень далек от нашего. Поэтому как могу оценивать подобные фильмы - не представляю. Единственное, точно могу сказать, что посмотрела с удовольствием.

Лес призраков

Юная американка Сара отправляется на поиски сестры-близняшки, которая таинственным образом исчезла на японском острове Хонсю. Поиски приводят к подножью горы Фудзи, в таинственный лес, который пользуется дурной славой.

Прекрасный атмосферный лес, любопытная съемка и история сестер - действительно интересно наблюдать за ходом фильма. И абсолютно никакущий ужастик, сценарий и концовка))) Короче, можно смело советовать либо таким же любителям "историй про братьев/сестер" как я (тут еще близнецы, нувыпонимаете), либо фанатам Маргери Тиррелл (Натали Дормер аж два раза).

Затмение

В ходе расследования дела Анджелы Грей детектив Брюс Киннер вынужден обратиться к психологу для выявления ее подавленных воспоминаний. Сеанс регрессивного гипноза открывает ужасающие факты — по ночам с согласия отца над девушкой проводились сатанинские ритуалы. Желая защитить девушку от преследования зловещего тайного общества, детектив оказывается втянут в пугающий мир оккультизма.

Новый фильм Алехандро Аменабара - у него, как всегда, сложно о чем-то рассказывать без спойлеров. Но в кои-то веки увлекательно смотреть и сам фильм, и послевкусие остается интересным. Тот случай, когда главная интрига достаточно очевидна, но от этого не становится менее скучно, а в конце есть о чем подумать.
В моем преставлении, именно таким должен был быть первый сезон "Настоящего детектива", без долгого нудного копания в прошлом персонажей.

Дэдпул

Все знают сюжет, многие уже посмотрели.
В целом, получаешь именно то, что ожидаешь. Хотя лично для меня было уж слишком много шуток на квадратный сантиметр фильма. Иногда можно и просто разговаривать, а не "искрометно шутить", иначе даже некогда осмыслить.
Особенно порадовали наши прокатчики, знатно сделавшие начальные титры. И в кои-то веки "порадовали" тут без иронии, реально очень круто.

Легкое поведение

Молодой англичанин Джон Уитэкер страстно влюбляется в сексуальную американку Лариту. Бурный роман, горячие простыни, скорый брак и нежный медовый месяц с романтическими коктейлями на побережье… Но, выходя замуж, Ларита даже в страшном сне не могла себе представить, какое будущее ее ждет. Оказавшись в классическом чопорном английском доме, избалованной красотке приходится выдержать смертельную схватку… со свекровью, которая ну никак не может мириться с легким поведением своей невестки.

Пересматривала. Неплохой легкий фильм, действительно много забавных моментов - и достаточно неожиданная для подобного кино концовка. На всех героев приятно смотреть, а еще сама съемка просто потрясающая. И все, как полагается: красивые люди, старинный английский дом.

Портрет леди

Закат XIX века — не лучшее время для истинной любви, но прекрасное для браков по расчету. Изабель Арчер — свободолюбивая девушка с душой бунтарки — шокирует ближайшее окружение своим отказом от выгодного замужества. Верная традициям и общественным устоям семья давит на нее.

Скоро у меня возникнет предубеждение против женщин-режиссеров.
Тут начинают напрягать даже начальные сцены, но я мужественно держалась - все-таки актеры как на подбор, тема интересная. Минут через 15 сдалась и прощелкала на быстрой перемотке.
Давно я не видела, чтобы с крутыми исходными данными сделали такую нудятину. Долгие пространные диалоги ни о чем, медленное развитие событий... а, нет, событий толком и нет, они все расписаны в аннотации на Кинопоиске.
Может, я не права, но оказалась не готова терять почти 2,5 часа из жизни. Прости, Джон Малкович.

http://forgotten-tale.livejournal.com/1011592.html

Действительно, оркестр — метафора польского общества. Скрипачка — метафора польской души. Дирижер Адам — неудачник, невротик — тупая коммунистическая власть. Ну а старый дирижер, приезжающий повстречаться со своей молодостью — это благородный Запад, где всходит и заходит Солнце.


Неумелый молодой дирижер Адам, ты просто не любишь музыку — говорит в финальном диалоге ему жена, пытается управлять оркестром методом кнута без пряника, унижает и третирует музыкантов (впрочем, и музыканты хороши — один курит во время репетиции, другой ест, третий опаздывает, четвертый требует перерыва), с искаженным лицом паяца машет дирижерской палочкой. Может ли оркестр с таким руководителем исполнить пятую симфонию Бетховена? — очевидно нет.


Совсем другое дело маэстро из Америки, уехавший из Польши 50 лет назад и добившийся успеха. Старый дирижер дирижирует совсем иначе, он слушает музыкантов, ищет с ними диалога. Макс Ласоцкий говорит, что мы играем хорошо, заявляют музыканты своему горе-руководителю.


В общем, если бы в титрах стояла фамилия Рязанова, я бы без сомнения сказал — рядовой антисоветский пасквиль, Гараж 2 в интерьере филармонии. Но Вайда не Рязанов, поэтому, кроме этой очевидной линии (на самом деле, чтобы это увидеть нужно обладать определенной мировоззренческий оптикой, в конце концов «Дирижер» Вайды - не «Интердевочка» Тодоровского, где лошадиная доза антисоветского, антирусского яда вбивается зрителю в глотку и никакая оптика не нужна, нужны быстрые ноги, чтобы уйти из-под духовно-эстетического обстрела), в картине есть еще что-то, что не исчерпывается политической конъюнктурой 1979 года. Это что-то — пятая симфония Бетховина. Судьба стучится в двери. Здесь не все так однозначно.


Эта линия — не что иное как судьба гуманизма в 21 столетии. Да-да, именно так. Судьба стучится в дверь и человек ей отвечает. Как человечество сыграет эту симфонию и сыграет ли вообще? Может ли быть членом оркестра каждый, или нужно отобрать лучших, а негодных вывести из состава, как сделал это молодой режиссер Адам?


Вот, на мой взгляд, центральная проблема, которую поднимает в своей картине Вайда. Человечество жаждет услышать пятую симфонию, сможет ли оно её исполнить? Финал оставляет этот вопрос открытым.

http://st1347.livejournal.com/326760.html

Я этот фильм видел, но не целиком, досмотреть так и не сумел. Так что воспользуюсь очередным шансом этим вечером.
К тому же важно будет рассказать ребятам всё, что я знаю об этом царе. Ведь Ивана IV я изучал, поскольку много раз возил экскурсии в Александров, в кремль Александровский, столицу Ивана Васильевича. Ну и на других экскурсиях - в Углич, Сергиев Посад, Тулу, Коломну - рассказывал о правлении прдепоследнего Рюриковича. Много книг прочитал. Рад буду поделиться всем прочитанным и обдуманным.

http://myslenkov.livejournal.com/478689.html

Робин и Мэриан, США, 1976 г.

Посмотрел в рамках нашего киноклуба ленту Ричарда Лестера «Робин и Мэриан», США 1976 год. Ну, что сказать... На фоне таких фильмов как «Жить!», «Башмаки мертвеца», наших, например, «Баллада о солдате» или хотя бы того же «Реквиема по мечте», вроде бы, фильм ни о чем. Очередной пересказ хрестоматийного сюжета о благородном разбойнике и негодяях — остальных. Однако, полагая, что бессмысленный фильм не мог бы попасть в список киноклуба ЭТЦ, попробую найти в нем нечто ценное.

Сразу скажу, что художественно фильм отнюдь не поразил. Возможно, причина — в уже сильно устаревшей художественной форме картины, батальные сцены, например, это просто детский утренник какой-то. Да и особой, поразительной игры актеров в фильме я не увидел. Сюжетная линия проста, как слово Болт.
Я обратил внимание на одно, показавшееся мне интересным понятие, или, может быть, месседж который посылает зрителю герой Шона Коннери. Он говорит, раненый, почти умирающий, после своей последней битвы — это был славный денек, мой денек. Эта фраза — манифест, в общем-то. Как еще Робин Гуд мог бы сформулировать главную мысль экзистенциальной философии — жить так, чтобы оставить шрам на великом Ничто? Это мой денек, это денек, в который, в отличие от других дней и других Робинов я — есть.
Да, конечно, в фильме присутствует другая линия - линия Любви, как смысла. Я заметил её, вот и на фото они вдвоем). Но в этом фильме она слишком слабо проработана, поэтому, все же главное содержание фильма - это "Денек".

http://st1347.livejournal.com/289424.html

Сегодня хотела связать его с "Когда-то мы были воинами", а оказалось, что поста-то и нет. И вообще ни одного упоминания в этом жж. К сожалению, для этого фильма -- симптоматично, сглазили его, не иначе.

WAKE IN FRIGHT 1971 TED KOTCHEFF

Считается, что он положил начало "Новой австралийской волны". Ну не было Австралии на карте мирового кино до 1971 года: ни индустрии, ни школы, ни имен. Правда, когда австралийцы увидели свой нелестный кино-портрет, были глубоко возмущены.

В 1971 году картина получила номинацию на Золотую пальмовую ветвь в Каннах, поиграла на больших экранах и пропала на 38 лет. По телевизору в Австралии фильм периодически шел, но прокатные, в хорошем качестве, не резанные копии, пропали. Т.е физически пропали. Не осталось ни одной копии, которую можно было бы выпустить на видео.

Все это способствовала созданию легенды. Местные начали гордиться, мол у нас есть такой фильм-такой фильм, но он настолько загадочный, что уже и не понятно, был ли.

В 1994 году монтажер "Опасного пробуждения" начал поиски утраченных копий. И только десять лет спустя (!) он нашел негативы в Питтсбурге (!) в контейнере с пометкой "На утилизацию" (!).

После тщательной реставрации фильм вернулся в 2009 году: вышел на DVD, громко прошел в австралийском прокате и снова был показан в Каннах (такая честь за всю историю выпала лишь двум лентам). Круг замкнулся.

На повторном показе в Каннах из зала вышло 12 человек. Уж слишком натуралистично была показана ночная охота на кенгуру. Во время съемок кенгуру действительно убивали.

Ник Кейв назвал картину "лучшим и самым страшным фильмом об Австралии". В общем-то, так оно и есть.

http://yakus-tqkus.livejournal.com/428996.html

http://myslenkov.livejournal.com/417198.html

15 марта, киноклуб «Реванш» приглашает вас обсудить вместе с нами фильм «Отпуск в сентябре» (1979, режиссер В. Мельников). По пьесе А. Вампилова «Утиная охота».

В последнее время Виктор часто не ночевал дома, весь изолгался, болтался с женщинами. Галина устала от его бесконечных пустых обещаний, но она любит Виктора и ждет от него ребенка. Зилова эта новость не обрадовала. Привыкнув к бесцельной жизни, он понимает, что ребенок — это обуза. Дома отношения не складывались, да и на работе тоже. Чтобы излишне не утруждаться, Зилов — в общем-то способный человек — подсовывает своему начальнику липовый проект...

Приглашаются все желающие!

Дата: 15.03.2015

Время: 16:00

Место: Новосибирская областная юношеская библиотека (Красный проспект 26), Отдел художественной литературы (цокольный этаж).

http://eot-nsk.livejournal.com/230333.html